本篇文章给大家谈谈影视后期五大禁忌原则，以及影视后期有哪些对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。 今天给各位分享影视后期五大禁忌原则的知识，其中也会对影视后期有哪些进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

1. 影视后期剪辑需要注意哪些要点?
2. 影视后期制作的五大误区是什么?
3. 拍电影的时候最忌讳什么事情?
4. 影视后期的剪辑和转场原则

1、影视后期剪辑需要注意哪些要点?

画面中尽量防止纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到十分暗的红色，蓝色等来替代，将会使全体的色彩更和谐，由全体色调来决议具体的色调。

微电影后期制作中需要注意的问题有要重视剧本创作、要注意表现细节、要注意表演背景、要注意构思、要注意后期剪辑。要重视剧本创作 剧本应叙事干净利落，语言通畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。

就是影视剪辑师和影视编辑们常说的动接动、静接静。还要注意同景别镜头不能够相接，充分运用蒙太奇等。要想要片子好看，还要注意影片的节奏。

画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，选用压到十分暗的赤色，蓝色等来代替，将会使全体的颜色更协调，由全体色调来决定具体的色调。

声音和图片 对于影视后期剪辑的防范，不需要与画面剪辑严格对应。一般情况下，环境声是进进出出的。根据图像的波形和切割点，最好错开1-2帧。用你的眼睛和耳朵去感受。不要过于执着，不符合波型和切点。

2、影视后期制作的五大误区是什么?

在影视后期里AE软件是做合成运用比较多的，c4d是做模型，做形状，做三维用到的比较多，Pr做剪辑用的比较多。

在一些大场景的现场和后期制作中，我们应该注意这一点。毕竟，光和声音是以完全不同的速度传播的。

在电影特技制作中常常采用蓝幕或绿幕作背景，以便后期抠象合成。

视频剪辑时，前期拍摄的素材很重要，没有好的原始素材就不能够编辑出优秀的片子。环境声声音、音乐素材、视频、影视资料素材越多越好。一般片子素材与成片比值要达1：3—5左右。优秀的记录片甚至1：20—30。

细分市场来看，根据传统媒介的不同，我国广告市场大致分为电视广告市场、数字广告市场、户外广告市场及其他广告（如传统印刷媒体、电台等）市场。

3、拍电影的时候最忌讳什么事情?

在电影的拍摄过程中，有不能犯的忌讳是不能未经演员同意随便拍照，没上映之前不能透露剧情。

还有就是因为僵尸是在夜间活动，所以不管是林正英也好，拍摄组也好，都是在夜间进行，肯定就有人会害怕，这是为了克服恐惧才规定的祭拜。而盗墓笔记基本都是在白天完成的，哪怕偶尔有夜间的取材，一般也不会出现恐怖的画面。

其他拍照忌讳 提供照片 合影之后，主办方应主动向参与合影的各方人士提供照片，并保证人手一张。不能虎头蛇尾，更不能有头无尾。

群众演员不是专业演员，他们缺乏演员那样的职业素养，而且将来也不一定指望当演员吃饭，因此对拍摄遗照扮演死尸这样的事情还是比较忌讳， 因此按照一般的规矩，扮演死尸就是比扮演一般群众多加些钱，其中有冲冲晦气的意思在。

4、影视后期的剪辑和转场原则

在剪辑画外对话时要找到最好的台词念白段落进行组接。可以把来自同一台词的不同念白结合在一起，只要它们来自同样的听觉渠道，即背景音是一致的。将小段声音进行位置移动就可以解决一些剪辑问题。

节奏感 节奏感是指视频或音频片段的节奏和速度。在剪辑中，要注意片段 之间的过渡和转换，使得整个作品的节奏感流畅自然。可以通过音 乐、画面、字幕等手段来增强节奏感。

淡入淡出 淡入淡出转场特效，指的是上一个镜头画面由明变暗，直到黑场，然后下一个镜头的画面由暗转明，渐渐显现直至正常的亮度。

在剪辑影片时，应该首先遵循以下原则：符合剧本内容的要求：剪辑要尊重剧本内容，按照故事发展进行，不能随意想象发挥。

正确的剪切点：剪辑是将许多零碎的画面片断串联为一个有节奏的整体的过程，这就涉及到一个应该在哪些地方进行剪切和连接的问题。

到此，以上就是小编对于影视后期五大禁忌原则的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视后期五大禁忌原则的4点解答对大家有用。