影视后期合成的想法（影视后期合成案例教程）
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1、视频剪辑的三十个技巧
画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，可采用非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调。
二十善于交流：交流可以使自己的知识不断更新，可以从别人的成功经验和失败教训中发现自己的不足，对快速提高视频剪辑制作水平有很大的帮助。
视频剪辑技巧有：合理安排视频顺序、添加转场进行过渡、调整帧数快慢、学会二次配音、适当使用画面缩放、学会画中画功能。
动作顺接：技巧是在角色或人物还在动作时进行剪接。离切：技巧是画面先切到插入镜头，再切回主镜头。交叉剪辑：技巧是在两个场景之间来回切换，在剪辑通话场景时常用。
切入切出 这是电影中最常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始，中间毫无间隙。称为“切”。淡出淡入 也称电影画面的渐隐、渐显。
2、必知丨影视后期制作的几个技巧
多学习培训多效仿：多学习培训多效仿出色的视频后期制作剪接表达形式及其三维动画健身运动形状和色彩搭配。添加自己的了解，不必仅是剽窃，应当在学习培训和效仿中提高和升化。
声音与画面影视后期学习小技巧 对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2顿感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。
三维动画三维动画制作要避免过度的规律和协调，安排好三维动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
运用影像和选择音乐的能力，制造旋律和情节的创造力。剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。
3、影视后期特效制作及合成的重要性
它是通过计算机硬件和软件设备，再加上数字处理技术，最终达到一种特殊的视觉体验。首先，在硬件方面，数字特效在影视制作中起着举足轻重的作用。电脑逐渐取代了以前的电影和电视设备。
后期制作由于不同的分工，在工作上也会有所差异，有的人擅长剪辑，那么自然的他就会成为剪辑师，而会特效的则是特效师，也有合成师、渲染师、动画师等。自然在成片的时候也有技术总监或是艺术总监进行总把关。
后期合成是整个影视后期制作流程的最终环节，也是最重要的环节。需要合成师们根据自己的设计把三维动画、数字绘景特效等部门输出的素材进行整合艺术化处理，达到最终符合导演要求的镜头效果。
当然重要了，视频后期制作都是一段一段加在一起的最后通过渲染、高音激励、压限、和声加入等过程，一首好听的歌就诞生了。唱成什么样问题不大，反正最后都是选最好的部分加在一起，还是唱现场考唱功。
4、建议收藏!影视后期制作的5大技巧
三维动画三维动画制作要避免过度的规律和协调，安排好三维动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调；画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。
数字技术在影视后期制作中的应用 近些年来，影视制作、动画、多媒体以及计算机游戏都有着视频后期制作的相关运用。
常见的剪辑手法有以下几种：采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。声带的删挖、串改移位法。利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。
5、影视后期制作的10个技巧
三维动画 三维动画制作要避免过度的规律和协调，安排好三维动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
声音与画面在剪辑的时候，环境声要把握好，能带来不错的效果。环境声不必要和画面同步入同步出，一般环境声先入后后出。
利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。利用特殊的“剪辑留格”（指动作和镜头运动后的停顿格数所造成的稳定瞬间）起到电影语法上的标点符号的作用。
三维动画：三维动画制作要避免过度的规律和协调，安排好三维动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
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